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Maçambique De Osorio estará na Mostra de Portfólio do Fotofestival SOLAR , será uma grande alegria!
Confira os autores selecionados para a Mostra de Portfólios que acontecerá na programação do nosso Fotofestival SOLAR.
•Alexandre Mota (MG) •Alexandro Abbadie Auler (RS) •Allan Uchoa (CE) •Andrea Nestrea (MG) •Benedito Ferreira (GO) •Dayan de Castro (SP) •Deivyson Fernandes (CE) •Eduardo Barbosa (CE) •Emrah Kartal (Turquia) •Fernanda Chemale (RS) •Fernando Luiz M. da Cunha (RJ) •Fernando Jorge (CE) •Juvenal Pereira (MG) •Leonardo Henriques (CE) •Luiz Will (ES) •Marcelo Barbalho (CE) •Matheus Dias (CE) •Maurício Pokemon (SP) •Michelle Bastos (DF) •Osmar Gonçalves (SP) •Pablo Pinheiro (RN) •Regis Amora (CE) •Rubens Venancio (CE) •Sérgio Carvalho (CE) •Sofia Gentil Mussolin (RJ) •Valdir Machado (CE) •Walter Macedo Filho (SP)
Rastros d’Eus em “Uma Afirmação da Presença”
Apresento 6 imagens da série Rastros d’Eus, autorretratos e retratos posandos para colegas de fotografia nas vivências do meu trajeto. Fernando Lemos é o artista referência que escolhi para dialogar com este trabalho. Para minha surpresa, fazemos aniversário na mesmo dia.
Rastros d’Eus | Fernanda Chemale
Artistas convidados
“Manter o Pensamento em Intencionadas Alturas”
Allan Bastos, Ciema Mello e Coletivo Café com Gelo com Pedro Henrique, Yasmine Moraes, Rafael Villarouca e Ramón Kesslen
“Tempo Improvável”
autorretrato sobre daguerreótipo de Francisco Moreira da Costa
“Fernanda Fotopintura” Titus Riedl
Rastros d’Eus reúne uma coleção de retratos que reverencia aquele que me contempla. Eu como ponto de partida do olhar do outro e do meu próprio olhar, um eu compartilhado, vivido e imaginado. A figura que me pertence é também daquele que me vê. O limiar da existência entre posse e pertencimento.
FERNANDO LEMOS, fotógrafo português radicado no Brasil, inspira em sua fotografia uma estética surrealista. É capaz de ver com clareza aquilo que está oculto e inconsciente. Traz à superfície a imagem do invisível e oculto, transformando em imagem aquilo que estava ali pulsando. Segundo ele “Se a imagem não for estranha, poderia morrer nela mesma”.
Um projeto da Acesso Arte Contemporânea
curadoria de Lúcia Avancini e Marilou Winograd
Acesse o catálogo com todas as obras aqui: https://drive.google.com/file/d/1lhV6wfecKjGNG9OMrUoB9Wo5mp_hIpVs/view
UMA AFIRMAÇÃO DA PRESENÇA
Centro Cultural Correios
Rio de Janeiro/ 25 de julho de 2018
O PROJETO ACESSO ARTE CONTEMPORÂNEA # SEXTA EDIÇÃO
www.acessoartecontemporanea.com
Em época de selfies, as curadoras Lúcia Avancini e Marilou Winograd convidaram 70 artistas para desenvolver sua selfie conceitual. Fazer de sua obra a imagem de si próprio, referenciada aos autorretratos produzidos ao longo da História da Arte. Uma afirmação da presença do artista, memória de estar visível, prova de estar incluído no mundo.
O tema é o artista na obra, o artista como obra e o artista como testemunha da obra. A proposta é cada artista convidado criar uma obra que gere uma ponte entre a referência conceitual da obra de qualquer gênero ou época escolhida por ele e o olhar contemporâneo.
Será ocupado todo o terceiro andar do espaço cultural.
12 ARTISTAS FARÃO AÇÕES PERFORMÁTICAS NA INAUGURAÇÃO.
Segmento: objetos, pinturas, fotografias, instalações, vídeos e performance
Participantes:
ALETEIA DANELUZ ALINE REIS ANA BIOLCHINI ANA HERTER ANALU NABUCO ANDRE BAUDUIN BB SCHMITT CAROLINA KAASTRUP CHRISTINA AMARAL CLÁUDIA LYRIO CLAUDIA MALAGUTI COLETIVO PAPAIMAGEM CRIS CABUS DORA WAINER EDA MIRANDA ELMO MARTINS ENEAS VALLE FABIO BOLA FERNANDA CHEMALE GILDA SANTIAGO ISABELA FRADE JAQUES FAING JOÃO MAIA/INGRID MARTINS JULIE BRASIL LAURA BONFÁ BURNIER LEA SOIBELMAN LÍGIA TEIXEIRA LÚCIA AVANCINI LUCIA FIGUEIREDO LUCIA LOPES MENEGHINI LUCIO VOLPINI MABEL SPINOLA MARCELO REZENDE MARCIA CLAYTON MARCIAH ROMMES MARCIO GOLDZWEIG MARCO ANTONIO PORTELA MARCO CAVALCANTI MARCUS NEME MARIA CHERMAN MARIA LUCIA MALUF MARIA PACE MARILENA MORAES MARILOU WINOGRAD MARIO CAMARGO MARK ENGEL MIRO P.S MONICA MANSUR NEY VALLE NICE FRANÇA O CÍRCULO PATRÍCIA TAVARES PAULO JORGE GONÇALVES PETRILLO RAQUEL ROMERO FAZ REINALDO COTIA BRAGA REZA TAVAKOL ROSELANE PESSOA SANDRA FELZEN SANDRA MACEDO SANDRA SCHECHTMAN SHALA FELIPPI SILVIA SANTIAGO TCHELLO D’BARROS THEREZA CARVALHO VANIA PENA C VANJA FREITAS/CLAUDIANA COTRIM VERA BUENO VINICIUS BALARINI YOLANDA FREYRE
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UMA AFIRMAÇÃO DA PRESENÇA
CENTRO CULTURAL CORREIOS
RUA VISCONDE DE ITABORAÍ, 20 CENTRO
Inauguração: 25 de julho de 2018 às 19h.
Período: 26/07 a 09/09/2018
Visitação: terça a domingo, das 12h às 19h.
Grátis
“Fernanda FotoPintura”
Titus Riedl
Crato, 2013
Fernanda Chemale, Rastros d’Eus
“Manter o pensamento em intencionadas alturas”
Coletivo Café com Gelo com Yasmine Moraes, Ramon Kesslen, Rafael Vilarouca e Pedro Henrique
por Allan Bastos
curadoria de Ciema Mello
Objeto do objeto de estudo
Nova Olinda, 2013
Fernanda Chemale, Rastros d’Eus
“Tempo Improvável”
Autorretrato sobre daguerreótipo de Francisco Moreira da Costa
Rio de Janeiro, 2016
Fernanda Chemale, Rastros d’Eus
“Autorretrato”
Paraty em Foco
Paraty, 2015
Fernanda Chemale, Rastros d’Eus
“Autorretrato”
Festival de Fotografia de Tiradentes Foto em Pauta
Tiradentes, 2016
Fernanda Chemale, Rastros d’Eus
“Autorretrato”
Punta de Diablo, 2016
Fernanda Chemale, Rastros d’Eus
“Mulher Cariri” no Pequeno Encontro da Fotografia
A série “Mulher Cariri” será exibida dia primeiro de setembro nas projeções do Pequeno Encontro da Fotografia em Olinda.
O tema deste ano é “O lugar da mulher na fotografia”
Mulher Cariri
fotografias de Fernanda Chemale
Retratos resultantes de uma vivência entre Crato e Juazeiro do Norte, na Romaria do Padre Cícero na época de Finados. O caminho do Santo Sepulcro, a ladeira do Horto e as cenas domésticas fazem parte de um percurso. Mulher Cariri, cuja palavra indígena significa força e esforço, simboliza a identidade cultural do Sul do Ceará. Mulher de fé, brasileira e trabalhadora que afirma suas próprias crenças assumindo uma postura de entrega demonstrada no olhar generoso e na capacidade de doação.
SÁBADO, 01/09/2018
19h às 22h – Projeções e Palestras (Abertas ao público)
– Projeções: Fernanda Chemale, Marina Soares, Rogerio Alves, Elysangela Freitas, Rose Lima e Cotidiano de ÍRIS
– Palestra “É no sonho que a verdade se manifesta” – com Mariana Lacerda (PE)
– Palestra “Nunca Verás Nenhum País Como Este” – com Elza Lima (PA)
Local: Pátio do Mercado da Ribeira
Endereço: Rua Bernardo Vieira de Melo
Veja o link com a programação completa: Pequeno Encontro da Fotografia https://pequenoencontrodafotografia.net/programacao/
Workshop O Retrato como Expressão | Ateliê da Image
O Ateliê da Imagem recebe a super fotógrafa Fernanda Chemale para mais uma edição do workshop O Retrato como Expressão. O workshop aborda a técnica e a linguagem do retrato conceituando ideias, criando e produzindo personagens ficcionais. Dias 17, 18, 21 e 23/04, 14h30 às 17h30. Sábado (19/04) das 14h às 17h. +info e inscrições:
http://www.ateliedaimagem.com.br/…/o-retrato-como-expressao/ #fotografiacontemporanea #fotografia #retrato#workshopdefotografia #cursodefotografia #fotografiaautoral #ateliêdaimagem#ateliedaimagem #ateliedaimagemespacocultural #urca #riodejaneiro
Workshop Divã de Artista no Ateliê da Imagem
Ateliê da Imagem Espaço Cultural
Workshop inédito internacional! Divã de Artista: Confissões e Narrativas Fotográficas, com as artistas Ângela Berlinde e Fernanda Chemale. É um laboratório direcionado para um grupo de participantes dispostos a ousar experimentar uma confissão de artista, acompanhados pelas artistas Berlinde e Chemale que os guiarão neste processo de criar uma pequena história através de seus arquivos. Dias 22, 23, 24 e 25/05, à noite. +info e inscrições:
http://www.ateliedaimagem.com.br/…/diva-de-artista-confiss…/ #divadeartista#fotografia #photography #fotografiaautoral #arquivos #narrativasfotograficas#workshopdefotografia #cursodefotografia #ateliedaimagem #ateliêdaimagem#urca #riodejaneiro
O Retrato Construído | Festival de Fotografia de Tiradentes
Ângela Berlinde e Fernanda Chemale
O RETRATO CONSTRUÍDO
WORKSHOP
Direcionado para um grupo de participantes dispostos a ousar experimentar uma imersão artística no universo do Retrato Construído, serão acompanhados pelas artistas Berlinde e Chemale que os guiarão neste processo de conceber uma imagem através do Retrato.
O workshop oferece várias ferramentas teóricas e práticas que giram em torno da linguagem, criatividade e concepção na construção de um retrato. É marcado pela criatividade, liberdade e experimentação.
INSTRUTOR
ÂNGELA BERLINDE
Artista e curadora, Ângela tem o Doutoramento em Comunicação Visual e Expressão Plástica, pela Escola de Educação da Universidade do Minho de Braga e a Escola de Belas Artes da Universidade Federal do Rio de Janeiro. É curadora de projetos culturais e exposições de arte contemporânea em Portugal e no Brasil e publicou obras de fotografia e texto sobre a Índia portuguesa e os retratos pintados das comunidades indígenas do Brasil. Desde 2010 atua como investigadora e curadora em festivais da Europa e países latino-americanos, particularmente no Brasil, Uruguai e Colômbia. Tem especial interesse por autores que atuam no universo da Fotografia Documental, bem como artistas que trabalham no campo da transversalidade fotográfica.
FERNANDA CHEMALE
Fernanda Chemale é fotógrafa, artista visual e designer de joias. Suas obras estão nas coleções Pirelli/MASP de Fotografias, Coleção Joaquim Paiva, MAM-RIO, MAC-RS, Museu do Trabalho, Pinacoteca Municipal Aldo Locatelli, Museu do Homem do Nordeste, Fundación Albacete na Espanha e Museu dos Descobrimentos em Portugal. Autora dos livros Tempo de Rock e Luz,ElefanteCidadeSerpente e Desordem, é professora de fotografia. Faz exposições regularmente e participa de Festivais de Fotografia no Brasil e no exterior. Colaborou com a Fundação Joaquim Nabuco e MEC nos projeto Nordestes Emergentes e VI Theória. Vive e trabalha entre Porto Alegre e Rio de Janeiro, Brasil. Trabalha questões relacionadas à fotografia e memória desenvolvendo projetos na vertente autoral e documental. Na construção de suas imagens suprime a fronteira entre realidade e ficção sugerindo possibilidades narrativas. Propõe uma fotografia oculta, paradoxal e subversiva.
PROGRAMAÇÃO
Data 8, 9 e 10 de março
Horário: 14:30h as 17:30h
Local: Tiradentes
Carga horária: 9 horas
Pré Requisitos:
Conhecimentos básicos dos fundamentos da fotografia. Os participantes devem trazer câmera para a aula prática e trazer as fotos realizadas em pen drive para apresentação em aula.
Número de Vagas: 15
Investimento: R$ 450,00 – 10% de desconto para pagamento até dia 18 de fevereiro
Programa:
Dia 1
O Retrato Encenado, aula teórica com projeção, criação e preparação
• Introdução ao conceito de Retrato e a exposição de autores no campo da fotografia contemporânea, que utilizam o retrato como linguagem artística.
• Apresentação da dinâmica do workshop e condução das ideias para a realização de um retrato construído, idealização e produção.
Exercício individual para casa:
1) para a próxima aula trazer equipamento, figurino e objetos para a produção da foto.
Dia 2
O retrato e o autorretrato
Prática do Retrato – externa em locação com luz ambiente,
Levar câmera, figurinos e objetos.
• Apresentação e análise das várias ideias e acompanhamento para os participantes.
• Dinâmica e exercícios de iluminação com luz natural, propondo que a técnica acompanhe à ideia.
Tema de Casa – seleção das 10 melhores fotos produzidas durante o exercício para serem avaliadas e entregues na 3ª sessão.
Dia 3
Seleção de imagem e avaliação
• Avaliação dos resultados dos retratos obtidos na aula anterior
• Espaço para discussão e reflexão.
Inscreva-se aqui: https://pub.eventsys.com.br/#/o_retrato_constru_do-381160062
Informações: fototiradentes@gmail.com
http://fotoempauta.com.br/festival2018/workshop/retrato/
Poética do Retrato Contemporâneo | workshop nos Encontros de Agosto
Poética do Retrato Contemporâneo
Turma do workshop
Poética do Retrato Contemporâneo
Encontros da Imagem
Rua da Margem | Na Velocidade da Luz | por Paulo César Teixeira
www.ruadamargem.com/cultura/2017/12/27/fotografias-de-fernanda
Workshop O Retrato como Expressão no Ateliê da Imagem
Av. Pasteur, 453 – Urca - Cep 22290-255 – RJ
Semana da Arte Contemporânea | Escola de Fotografia Artística
SEMANA DA ARTE CONTEMPORÂNEA que preparamos para vocês!
Com objetivo de oferecer palestras sobre assuntos relevantes no contexto artístico para ampliar os horizontes dos participantes, convidamos palestrantes experientes que contribuirão de forma intensiva para a construção do ser artista.
Com valores simpáticos e baita desconto para quem participar de todas as palestras!
De segunda a quinta às 15 e sexta às 14h!
Inscrições no nosso contato@efartistica.com
Workshop FotoEspetáculo | Câmera Viajante | Fernanda Chemale
série Espaço de Conflito de Fernanda Chemale
“O teatro acontece em nossas vidas da maneira mais visceral possível: no tempo presente. Depois fica a recordação inebriante que foi viver as cenas abrigadas naquele espetáculo, o espaço, a estória, e o conflito que aconteceu no palco e permanece na memória. Uma arte que existe no tempo que urge, na emoção inserida na representação, efêmera em sua modéstia. Isso é o teatro, a expressão da ficção no tempo real.”
Gisela Rodriguez
Foto Espetáculo
*marque em sua agenda e venha embarcar conosco nessa incrível viagem ao mundo dos espetáculos*
Ministrante FERNANDA CHEMALE
Quando? FEVEREIRO – Á TURMA DA NOITE
TER/QUI | Das 19h às 22h
Dias 07, 09, 14, 16, 21 e 23 FEVEREIRO
www.studiodess.com/cameraviajante2016/index.php/profissional/item/58-foto-espetaculo
www.youtube.com/watch?v=5owzND1wVdg
Do Selfie ao Auto-Retrato | com Fernanda Chemale | Barraco Cultural
Do Selfie ao Autorretrato é um workshop que propõe estimular a prática da fotografia, expandindo a idéia da representação e da narrativa de si próprio. Partindo da técnica e da linguagem fotográfica propõe-se desenvolver a percepção do aluno estimulando-o a criar, produzir e captar imagens tornando-o protagonista do seu próprio discurso. Favorece a vivência do aluno enquanto autor através de exercícios que o mobilizem a relacionar-se com outras possibilidades de ver-se no mundo.
Em seu trabalho artístico Fernanda Chemale faz uso o retrato em diversas séries de sua autoria. Suas obras estão nas coleções Pirelli/MASP do Museu de Arte de São Paulo, Museu de Arte Contemporânea RS, Museu do Trabalho, Pinacoteca Aldo Locatelli, Museu do Homem do Nordeste e Museu dos Descobrimentos em Portugal.
Do Selfie ao Autorretrato com Fernanda Chemale
Workshops FestFoto no Barraco Cultural
Rua Laurindo, 332 | Bairro Santana | Porto Alegre
dias 13, 15, 17 e 19 de dezembro
informações e inscrições www.festfoto.art.br/workshops.html
dia 13/12 – das 19 às 21
dia 15/12 – das 19 às 21
dia 17/12 – das 15 às 18
dia 19/12 – das 19 às 21
Fernanda Chemale
55 51 9 99997709
O Retrato como Expressão | Fernanda Chemale | Ateliê da Imagem
Av. Pasteur, 453 – Urca - Cep 22290-255 – RJ
news
Da tela do celular: 20 visões do outro | exposição fotográfica
bate-papo de encerramento
sábado 17h | com Eneida Serrano | Fernanda Chemale | André Feltes
Galeria Hipotética
Visconde do Rio Branco, 431 | Porto Alegre
(51) 3013-2015
Pina
Espaço de Conflito
© Fernanda Chemale 2006
O 20 x 20³ e Outros Formatos, na Galeria Mamute, é um projeto que chega este ano a sua 11ª edição em benefício da Associação Chico Lisboa.
Pina foi exibida no Teatro Solís e [CdF] Centro de Fotografía de Montevideo e na Galeria dos Arcos na Usina do Gasômetro, em Porto Alegre.
24 e 25 de novembro | das 14h as 18h
Coquetel e venda das obras | Sábado, 26 de novembro | das 10h às 13h
Galeria de Arte Mamute | Rua Caldas Júnior, 375 | Centro Histórico | Porto Alegre
Casulo com João Carlos Castanha
A Rua Suspensa na retrospectiva IEAVI
Lais Luciane da Conceição e Iandra Soares Ferreira, Travessa Venezianos, Porto Alegre
A Rua Suspensa está sendo exibida na Retrospectiva IEAVi, na Galeria Augusto Meyer na Casa de Cultura Mário Quintana em Porto Alegre. A exposição reúne o trabalho de todos os artistas participantes do Prêmio IEAVi – Incentivo à Produção de Artes Visuais, no período de 2011 a 2014. A mostra fica aberta ao público até o dia 8 de março de 2015.
A Rua Suspensa é uma instalação de fotografia e som inspirada na Travessa Venezianos, tradicional rua de Porto Alegre. O imaginário de uma cidade do interior representado por suas casas e pessoas revive na metrópole. A Rua Suspensa afirma a poesia da vida cotidiana simultaneamente próxima e distante da agitação de uma cidade grande.
Sertões Nômades
Pelo sexto ano consecutivo o Museu do Homem do Nordeste promove uma “mobilização do olhar” em favor da compreensão do mosaico antropológico em que consiste esse fantástico panorama algo artificialmente chamado de Nordeste, inconfundível com o ponto cardeal ou com a divisão política que lhe corresponde no Estado Brasileiro. Nordeste que foi, no passado, o território inaugural da nacionalidade, e que é, no presente o cenário preferencial da representação de um dos maiores e mais resistentes mitos brasileiros: Os Sertões. No entanto, como já advertia Giambattista Vico, mito não significa necessariamente fábula: mito pode ser, apenas, uma palavra para referir, em uma determinada cultura, uma realidade primordial. Um alicerce. Sedentários ou nômades, seriam os Sertões um dos alicerces da Cultura Brasileira?
VI Theória
Divisão de Museologia
ESPAÇO DE CONFLITO, Galeria dos Arcos Usina do Gasômetro
Hotel Fuck, Santa Estação Cia de Teatro
ESPAÇO DE CONFLITO exposição individual da fotógrafa, está em cartaz na Galeria dos Arcos da Usina do Gasômetro até de 30 de novembro. Apresenta a fotografia de espetáculo revelando um o universo dramático e a simplicidade de uma ação. Embalados pela expressividade da criação são imagens que perturbam e desequilibram. A mostra foi exibida no Teatro Solís em Montevidéu através de seleção do edital internacional do Centro de Fotografía de Montevideo, é também a série que serviu de laboratório para o próximo trabalho, “Desordem”.
A Rua Suspensa
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A RUA SUSPENSA
Fernanda Chemale
Fotografia – Instalação
15 x 21cm
2008 | 2011 | 2013
Este trabalho foi construído e concebido na Travessa Venezianos uma rua tombada no bairro Cidade Baixa em Porto Alegre onde as construções são datadas do início do século XX e mostram uma arquitetura muito simples. Seu valor histórico reside em constituírem um grupo intacto de habitações populares típicas de muitas cidades brasileiras.
As fachadas resumidas a uma porta e uma ou duas janelas foram fotografadas de modo formal com um tripé em dia de luz muito alta em ponto de vista repetitivo, buscando mostrar o modo como estão dispostas na rua, sendo pegadas umas às outras em fileira. Já o grupo humano que habita e freqüenta esta rua foi fotografado em suas ações cotidianas em horário solar mais ameno e com a câmera na mão, buscando participar desta convivência.
Estes elementos juntos, casas e pessoas propõe a representação da Travessa Venezianos e remetem a uma cantiga popular: “Se essa Rua fosse minha eu mandava ladrilhar com pedrinhas de brilhantes para o meu amor passar…” que compõe este espaço em um imaginário de cidade do interior inserido como que suspenso na metrópole.
As caixas suspensas à altura dos olhos são compostas por fotos capturadas em 2008 e 2011 trazendo em uma das faces as coloridas e festivas fachadas das casas da Travessa o no verso as imagens de seus moradores. Na instalação original são 14 caixas na dimensão 15cm x 21cm, com uma espessura de 5cm contendo imagens nos dois lados maiores. São dispostas em duas linhas paralelas que se distanciam uma da outra por um espaço de 1,5m e possuem um intervalo de 10cm entre cada uma das caixas, tendo esta instalação um total de 4 faces e 2 entradas, simulando a idéia de uma rua por onde o espectador passa. As imagens desta rua são a arquitetura das casas. Em seu verso é exibido o lado humano.
A RUA SUSPENSA
Inspirado na Travessa Venezianos, uma rua tradicional de Porto Alegre no sul do Brasil e tombada pelo patrimônio histórico do município ”A Rua Suspensa” valoriza a arquitetura das fachadas pitorescas das casas, a vida de crianças brincando e a ação cotidiana das mulheres que se reúnem em frente à porta de casa. Em suma, a vida fluindo.
O imaginário de uma cidade do interior é representado por suas casas e habitantes inserido na metrópole. A Rua Suspensa afirma a poesia e o conforto de uma vida cotidiana, rotineira e tranqüila que está tão longe e tão perto das batidas monumentais de uma cidade grande ao mesmo tempo que afirma o exercício da memória.
A Rua Suspensa é uma instalação com
Na expansão da metrópole,
Encontra-se uma rua com o semblante do interior
Arquitetura: remete ao passado.
Calor humano: devolve o dia de hoje.
Nas casas, gerações de histórias.
Futuro, Novo, Passado e Antepassado.
Passagem do tempo.
Travessa no tempo.
Transformações,
internas e externas.
Viva e efervescente!
Vê nez i anos
LEILÃO DE FOTOGRAFIA CONTEMPORÂNEA – MACRS
Sonho de Pietra
Garopaba 2012
© Fernanda Chemale
Visitação das obras na Galeria Mascate dos dias 25 a 29 de junho, das 14h às 18h. O leilão será realizado no dia 30/jun às 18h.
LEILÃO DE FOTOGRAFIA CONTEMPORÂNEA
Exposição de 25 a 29 de junho, das 14h às 18h
Leilão 30 de junho, 18h
Galeria Mascate – Laurindo, 332 – Bairro Santana/PoA-RS
Artistas Participantes:
Achutti
Adauany Zimovski
Alexandre Godinho
Amélia Brandelli
Ana Paula Aprato
André Petry
Andrea Bracher
Angela Farias
Breno Rotatori
Camila Schenkel
Carla Dias de Borba
Denise Helfenstein
Dione Veiga Vieira
Dulce Helfer
Eduardo Montelli
Estéfani Bouza
Evenir Comerlatto
Fábio Del Re
Fernanda Chemale
Fernando Schimitt
Gustavo Diehl
Hélio Fervenza
Igor Sperotto
Izabel Ramil
Jacqueline Joner
Javier Marquerie Thomas
José Diniz
Juliana Lima
Julio Appel
Kin Viana
Leandro Brandelli
Leopoldo Plentz
Letícia Lampert
Letícia Remião
Luíza Brandelli
Magna Sperb
Maria Ivone Dos Santos
Mariana Xavier
Mariane Rotter
Marilia da Silva Bianchini
Mário Mendes Júnior
Neca Sparta
Nick Rands
Pedro David
Raquel Buriol
Raul Krebs
Régis Duarte
Roberto Prym
Rochele Zandavali
Rochelle Costi
Romulo Conceição
Sandra Genro
Serena Salvadori
Sérgio Gonçalves
Tadeu Vilani
Thaís Franco
ElefanteCidadeSerpente
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Nas coisas banais do meu cotidiano encontro as imagens de ElefanteCidadeSerpente. Procuro os vestígios do homem urbano e me aproprio de seus objetos e espaços. As situações se apresentam em ações óbvias e casuais. Explorando vidas humanas, vejo o quanto o anonimato das grandes cidades é particular e como em meu subconsciente tudo se rompe. O que é interior passa a ser exterior, suprimindo a fronteira entre realidade e imaginação. Construindo essas imagens evoquei outros mundos, sugestionando dimensões de realidade, muitas vezes enigmáticas. Neste ambiente, o espectador é desafiado a decifrá-las.
Fotografia oculta, paradoxal e subversiva.
O abstrato está sobre o figurativo.
O contexto, saturado.
O mundo real é transformado em virtual.